林書亞
編劇講師 · 結構與反轉
寫過四十支以上品牌短劇,習慣先把結局寫好再回頭鋪鉤子,擅長在三分鐘內安排兩次反轉而不讓觀眾出戲。
短劇秘密教學的講師陣容固定由三種角色組成:寫過平台自製劇的編劇、拍過品牌短劇的導演,以及長期做短影音後製的剪輯師。每一堂課至少有兩位講師同時在線,一位講方法,一位現場拆作品,學員的問題不必等到下一週。
我們不從理論開始。第一節課就把一支已經上線的短劇拆到鏡頭表,讓你看見鉤子落在第幾秒、反轉為什麼必須擺在那裡、字幕又佔掉了多少注意力。後面每一次作業都照真實專案規格走:片長、平台比例、上片節奏,一樣不少。
如果你手上已經有題材,講師會先判斷它適不適合做成短劇、該切成幾集;如果還沒有,教室裡有一份累積多年的題庫陪你挑。從報名那天起,你就被排進一個固定小組,由同一位講師追蹤你的進度到結業。
課堂實錄 · 分鏡拆解
講師帶著學員逐格比對已上線作品的分鏡表。
從題材健檢到作品上線,四個節點各有負責的講師,你不需要一次吞下所有內容,只要跟著當週的作業往前走。
講師讀你準備的題材與參考作品,判斷適合幾分鐘、走哪個平台,並給出一份可以照著做的作業規格。不合適的題材會在這裡就被換掉,省下後面兩週的來回。
編劇講師帶著改寫你的開場,一句一句試到有人願意看下去;導演講師同時標出哪裡該給特寫、哪裡要留白,讓節奏在紙上就看得見。
兩人一組進棚拍攝,導演講師在現場調度與走位,編劇講師同步修台詞。器材不需要多,單機位加上一支收音麥克風就能開拍,重點在把時間留給表演。
剪輯講師帶你把素材剪進平台秒數,調色、字幕、封面一次做完。作品完成當週就能上線,講師會在首發後回來看數據,一起判斷下一支要改什麼。
課表會依班別微調,但這三位講師貫穿所有梯次,你遇到的問題不會換個人就接不上。
編劇講師 · 結構與反轉
寫過四十支以上品牌短劇,習慣先把結局寫好再回頭鋪鉤子,擅長在三分鐘內安排兩次反轉而不讓觀眾出戲。
導演講師 · 現場與節奏
拍過平台自製短劇與廣告,專長在小場景、單機位下把節奏控制住,常說的一句話是「少一個鏡頭不會怎樣,慢半拍才會」。
剪輯講師 · 後製與上片
專做短劇與社群影片後製,能把零碎素材剪出記憶點,也熟悉各平台的秒數、比例與字幕規範,作品上線前最後一關由她把。
短劇秘密教學把課堂當成一個小型製作組,人數壓低、回饋密度拉高,讓每一支作業都有被看完的機會。
小組固定,講師每週逐段回覆作業,不會只留一句「節奏可以再快一點」。
一位講方法、一位拆作品,當週的問題當週解決,不必排隊等下一堂。
片長、比例、字幕格式全部照平台規範來,結業前就習慣真實規格。
課程結束,你帶著一支完成度足夠的短劇離開,可以直接排進發佈時程。
可以。多數學員進來時只拍過手機短片,第一週的作業刻意設計成一人就能完成,講師會確認你手上有可行的器材再往下走。真正需要經驗的環節是實拍調度,那部分由導演講師在現場帶著做,不需要你事先會。
一支可錄影的手機、一支收音麥克風與一顆補光燈就足以完成課程作業。教室備有基本燈具與腳架可借用,實拍課會統一說明排練與收音的做法,不需要額外採購專業機身。
會,而且是逐段看。每份作業由當週負責的講師回覆,包含時間碼標註與修改建議,長度通常在三分鐘以上。若你連續兩週沒交,小組講師會主動聯繫你,確認卡在哪一個環節。
拆解與檢討課在線上進行,方便你重看;實拍與剪輯工作坊安排在台北的教室與攝影空間,梯次開始前會公布日期,讓你先排進行事曆。
線上課全程錄影,結業後保留三個月觀看權限。實拍工作坊無法補拍,但可以改到同梯次的其他場次,請提前一週告知小組講師安排。
留下聯絡方式後,會由講師先了解你的經驗與題材方向,再建議合適的班別與方案。不同梯次的價格與名額不同,諮詢時會一併說明,不會在電話裡催促你當場決定。